おそろいHOUSE

March 14, 2018

先日
モデルの今宿麻美さんとスタイリストのMASAHさんが
手がけるオリジナルブランド&セレクトショップ
IN THE HOUSE の展示会に
お邪魔してきました

私がこどもたちに選んだのは
オリジナルの赤のトレーナー
サイズ感やフードの大きさなどが絶妙で

かわいいストリートキッズの雰囲気

年子男子で
兄が華奢弟ががっちり体型なので

身長差はあるものの
大きさがほとんど変わらなく

最近はまるで
二卵性の双子のよう！

Comments

恋愛でいつも悩んでいる、恋愛中、どう過ごすのが良いのか? 運命の人とどうやったら出会えますか？という質問がメッセージボックスに何通か届きました。（わたしでいいのでしょうか😅）恋愛相談を受ける時、実際に、悩める相談主を前にすると自分の本音と相手への共感が矛盾しあう時があります。本来の自分の考えが相手の感情的な考えにつまずいて最終的には寄り添う形に甘んじてしまう。相手の背景を知っているとその立場から想像できることがたくさんあるから... なので、今回はメッセージをいただいた方に対し共感が混じりあわない状況で自分の本音をまとめる形で書いてみました本文に入る前に、前置きすると、かなり真剣モードで書いたので長いブログに。。。完成してから、これ、ちょっと重いかな。とアップするのを迷う、、。笑だけど、えーいアップしちゃいます。わたしは恋愛大先生でもなんでもないので... 正解を教えることはできないけれど一意見として聞いてくださいね。まず、 .20代の女性というのは（メッセージをいただいたのはみなさん20代女性）誰もが若く、可愛くて綺麗。恋愛での一喜一憂にも浸れる時期だと思うのであまり考えすぎずに、今を思いっきり楽しんでほしいなと思います。ぜひ、感情の振り幅を存分に味わいながらの恋愛スタイルをオススメ！したい。もちろん、わたしも当時を振り返るとこころは満身創痍になりながら、、でしたがすべて良き思い出です。その上で大人になった今の自分で冷静に「恋愛中の過ごし方」について、何がベストだったのかということを落ち着いて考えてみました。まず、結論から先にいうと「相手に対する愛し方を自分で決めて自然体の自分を、貫くこと」わかりやすくいうと・恋愛を通しての相手に対する自分の心のあり方を決める・それを貫き、自由で自然体でいる。ということ。なぜ、ひとは恋愛で苦しい思いを繰り返すのかな？と考えた時、それは、相手を見ているようで自分を見ている場合が多いからかな、と。簡単にいってしまうと愛されることばかりに気をとられて自分から愛するということを忘れてしまっている。そして愛されることばかりに焦点を当てているといつまでも悩みは続いてしまう。雑誌の見出しであるような愛されるテクニック...

Boys wardrobe.

June 14, 2020

今回はいくつかリクエストをいただいた子ども服について。彼らのワードローブを公開してみます子ども服に関しても自分の洋服と考え方は基本的に同じで少数精鋭。ただ、少数といっても子どもの場合はまず汚す💦し、（ひざに穴も開く）洗い替えなどの枚数も必要な上、成長してすぐサイズアウトするという現実も。　なので少数といってもアイテム数が少ないと言う意味。買うショップも大体決まっていてデイリーものはほぼ、無印良品使用頻度の高いものは丈夫なアウトドアブランド（ノースフェイス、パタゴニア）習い事にはファミリアおでかけ用はほぼ、Bon point. というなかなかはっきりしたハイ&ミドル&ロー　セレクト。我が家は5歳と6歳の年子男子なのですがあんまり体のサイズが違わないこともありすべて同サイズ2枚ずつ購入。、、、おさがりができないなんて不経済で残念な反面、身支度の時など棚から何をとっても同サイズなので本人たちもサイズに迷うことがなく着てくれるので親も助かります。年子だとほとんど双子感覚ですね。お気に入りのパンツは無印良品のレギンスパンツ。毎年同じ型が出るし伸びが良く着脱しやすいレギンスタイプなのに生地がしっかりで使いやすい。パンツはピッタリめに履かせるのが好み。基本色は3色。ベージュ、ブラック、デニムパンツ(濃い色目が好きです)を各数枚。その他に春、夏は、白と薄いグレーのパンツが追加されます。部屋着や、洗い替え用のTシャツも白、グレー、ネイビー、各数枚（無印良品）ポロシャツ（ニットやカーディガンの下に着て白襟を覗かせるのが清潔感あって好き）ホワイト、ネイビーを各数枚（白はファミリア、ネイビーは無印良品）ちょっといい洋服を選ぶのは断然トップス泥がはねたり穴が空くのは主にパンツだから😆 毎シーズンボンポワンから出るTシャツを楽しみにしています。（毎年もう少し種類を増やしてほしいところ。男の子用のTシャツ毎年2パターンくらいしかでない....）今年だけでもう、相当着ているのがわかりますね〜（洗って洗ってくたくたになってもボンポワンはコットンの風合いがいい感じ。お古というよりヴィンテージTシャツの雰囲気になる）他にボンポワンでは毎年お出かけ用のニットを2パターン用意し...

28mmの世界

March 08, 2021

写真の話が続きます....！ハマるとそればかり。良かったらお付き合いください^ ^ 前回の記事で愛用のカメラLeicaQ2についているレンズの焦点距離は 28mmのものだという話をしましたこの28mm、中々難しい画角とされるのですがどうにか自分のモノにしたいと色々と調べるにつれ、ひとりのフォトグラファーを発見！ Garry Winogrand （ゲイリー　ウィノグランド　以下、ヴィノグランド）主に60年代に活躍されたフォトグラファーで NYのマンハッタンが写真の舞台の中心ウィノグランドは Leica M4と２８mmレンズでストリートスナップを撮っていたようです 28mmを好んで扱うフォトグラファーって調べてみても中々いなくて。ウィノグランドがそうだと知って 28mm画角のヒントが散りばめられているかもしれないと思い、早速写真集を一冊取り寄せてみました 60年代のアメリカ戦後の激動と楽観主義の間の揺れのようなものを揺るぎなく捉えた写真家美しさとコミカルさ、そして人間関係の苦々しさそんな偶然のユーモアを示すような写真の数々（綺麗な女性の写真も多い）ウィノグランドの撮る28mmの画角は流暢な優雅さがありながら写真自体のカジュアルさがある感じ前の記事で 28mmという画角の難しさ＝余計なものも写り込んでしまう。と書きましたがウィノグランドの写真をみているとその余計なもの＝単に事実が散らばっているということなんだ。と、あっさり思えてくる。そうか。　元々、この目で見る世界は断片の寄せ集め。それが真実だよね。と。余計なものが写り込んでしまうと考えるのではなく、ある被写体にスポットを当てながらもその背景にある複雑さや曖昧さごと写すのもひとつの写真の美の在り方だな。とこの画角に対して新たな視点を見出せました。私の小さなフォトグラファーピントがわたしから綺麗に外れてるの、もしかして...敢えて？だよね？やっぱり君は天才！未来の巨匠！ということにしておきました笑ココ。この写真、ココを中心にトリミングしようと思っていたけどウィノグランドの写真集を見た後では背景に写る子どもの足、ノートにペン、携帯にマグカップ。そんなノイズとも言えるささいな断片が逆に詩的な可能性のようにも感じる（大げさ？）そんな魅...

fashion とMothersbag

April 14, 2017

クリスマスツリーとプレゼント

December 09, 2021

我が家のクリスマスツリーここ数年は植木屋さんに生のもみの木をお願いして設置していました。ただ、、最初はイキイキ綺麗なのだけどやはり生き物。お水をあげたりお世話をしていても室内は暖かく、どうしても徐々に枯れてきます。一旦枯れだすと枯葉がぽろぽろ落ちて止まらない。そしてクリスマス当日にはツリー全体がほぼ枯れている。涙色は緑のまま褪色していくという感じで見た感じにはそこまで枯れてる感じにはならないドライフラワー改めドライツリー状態。枯葉の掃除も結構大変なので今年は試しにレンタルツリーというものを。そんなのあるんですね〜！知らなかった。これなら場所を取る大きなツリーを置いても時期が過ぎたら引き取りに来てくれて収納場所にも困らないし、置いた時のぴったりのサイズ感も気軽に試せるので結構いいかも。ただ、ドアを開けたときにふんわりと豊かに香るあのもみの香りがないのは比べてしまうとやっぱり少し寂しい。生きてるって手間もかかるけどそれ以上に魅力的。来年は生のもみの木に戻ろうか...？掃除の手間と天秤にかけてしまう...😅 生のもみの木は季節の前にお花屋さんに聞いてみると花市場から仕入れてくださるところもあります。少し小ぶりでや150cm 家に置くには充分大きい180cm 天井まで届く大きなサイズは200cm くらいです☺︎ ツリーは電飾だけを巻き付けて全体がキャンドルのように光るシンプルな状態が好きでオーナメントの飾りつけがつい、後まわしになってしまう。ツリーの隙間をよく見てみると子どもたちの折り紙やアクアビーズがぶら下がっていたり、戦闘フィギュアたちが敵から身を隠すとっておきの隠れ場所になってたりはするんですけどね。自分のデスクにも小さなツリーを。ガラス細工のツリー。エメラルドとダイヤモンドを組み合わせたような手作りの繊細なもの。ガラスのカットが光を受けてキラキラ綺麗。ガラス細工で有名なチェコのボヘミア地方で手作りされたものと聞きました。クリスマスといえば子どもたちが一番楽しみにしているのはサンタさん。今年のサンタさんからのプレゼント。彼らのリクエストは Nintendo Switch....！小学一年生になった長男。ついにゲーム機、きましたー！！今まで私がゲームをほぼ...

マダムor奥さま考

September 24, 2021

結婚してからというもの必然的に「奥さま」と呼ばれる機会が増えました。主に夫と連れ立って向かう先、馴染みのレストランやブティック、業者さんetc... 一般的に″サービス″をしてくださる方はほとんどみなさん「奥さま」と呼んで下さいます。結婚当初、20台半ばだったのでその「奥さま」という響きに馴染めず呼ばれるたびにそわそわしていました。昨日まで1人の″あゆみちゃん″だったわたしが結婚した瞬間、奥さまに。その時は「え？奥さま？いやいや、そんなんじゃないんで。やめてください。。」と、なんだか居所の悪い、そんな心境。ただ、相手はそう言われたところでわたしをなんと呼べばいいのか。名前で呼ぶ？もちろん。親しくなったら。だけど日常生活で接するひとすべてに「私を奥様と呼ぶのはくすぐったいからやめてください。名前はあゆみです。そこんとこ、ひとつよろしく」といちいち言って回るのも変な話。なので自分としては抵抗があっても相手にとっては便利であろう「奥さま」呼びにどうにか慣れようとしてきました。夫婦の呼び名にはセットがあります。夫と妻主人と家内旦那と嫁その他、相方やパートナーと呼ぶ人。あ！地元大阪にはオマエ、アンタというクラシックな呼び方もある。笑私個人としては夫婦は考え方の上でいつでも対等にいたいと思うので″夫と妻″が一番しっくりくる。そして、外部の人からの呼び名で一般的なのはやはり、ご主人、奥さま。この″ご主人、奥さま″という響きにはどうしても　″主″とそれをあくまで奥で″支える人″というニュアンスを連想させます。 ″奥″の人。その点、フランス圏に来ると ″ご主人、奥さま″がそのまま ″ムシュー、マダム″という呼び方に変わる。この″マダム″という響き、日本では「マダムっぽい」というと、、どこか粉っぽさを感じるようなステレオタイプのお金持ちのおばさまを想像してしまうというようなイメージがありますがフランス圏では既婚女性or既婚だとわからなくても明らかに大人だとわかる女性に対して使われる呼称。それ以上でもそれ以下でもない。呼ばれる意味やシュチュエーションは同じでも日本で″奥さま″と呼ばれる時の感覚とフランス圏で″マダム″とよばれる時に感じる気持ちは自分自身の体感としてかなり違う。日本で″奥さま″と...

ママとダイヤモンド

January 12, 2022

子どもたちが小さな頃から自作の物語をよく聞かせています。作ろう！と思って作るというよりは眠る前の即興の子守唄のような感じ。登場人物はいつも本人たち。内容はその時々で。時には感動ストーリーだったり親のメッセージ（思惑？）を込めた　教訓的ストーリーだったり。彼らにウケがいいのははちゃめちゃな冒険物語やおふざけ系。大好きを伝えるほのぼの系など。どの話もその場で即興で作るので「そのお話もう一度聞きたい」とお願いされても全く同じ話はできない。その時にしか存在しない泡のように儚い物語。結末を考えないまま口から出まかせで作るので作者の自分でも話がどうなっていくかわからないスリルあり...！最近では時々、子どもたちがわたしに物語を作ってくれるように。ただ、放っておくとそこは幼稚園&小学生男子。つい戦いモノやおふざけ系ばかりに...。（母的NGワード満載...。）なので、こちらから「お題出していーい？」と聞いて作ってもらうとこれが中々面白かったりする。そういう時は忘れないようにと終わったらすかさずメモ！昨日車の中で長男が作って聞かせてくれた物語。息子「ママ、お題出していいよ？」わたし「ん〜じゃあ。ママとダイヤモンド！」息子「OK!」「ママとダイヤモンド」あのところにママという女の子がいました。ある日ママは綺麗なダイヤモンドの指輪をひとつ買いました。とってもお気に入りで毎日話しかけていたらある日ダイヤモンドが返事をしてくれました。「え！あなたお話できるの？」と聞くと「うん、お話できるよ」と言ってダイヤモンドがにっこりキラリと光りました。それからママはそのダイヤモンドの指輪と友達になって毎日お話をしました。ある時ママがダイヤモンドに「あなたって綺麗だなぁあなたみたいになりたいなぁ」と言うと「なれるよ！」と魔法をかけて本物のダイヤモンドに変身させてくれました。キラキラのダイヤモンドになったママはうれしくて誰かを幸せにしたいと思いました。ママはそれから旅に出てダイヤモンドのお友達をたくさん作ってみんなで世界中のひとをキラキラ輝かせました。おしまい。おぉ〜！思わず拍手。息子の物語を聞いて嬉しかったフレーズは「キラキラのダイヤモンドになったママは誰かを幸せにしたいと思い...

CHANEL or DIORの女性像

December 06, 2021

そろそろとびきりのいいジャケットを一枚手に入れたい...！と思いたった4年前。その時にまず思い浮んだのは CHANELのツイードジャケットと Diorのバージャケット。どちらもメゾンを代表するエターナルで象徴的なアイテム。それまではどちらのジャケットも「完成された不朽の名作ジャケット」という漠然としたイメージだったのがいざ購入しようとなると真面目に考えるように。....途端に選べない。。 CHANELとDior どちらを着ると自分がしっくりくるのだろう。そう考え出して購入するまで数ヶ月かかったことを覚えています。働く女性を愛し、解放し、モードと動きやすさを両立させたCHANEL。そしてその代表となるアイテムはやはりシャネルスーツ。ツイードジャケット。最初に考案されたのは1923年のことのよう。それから時を経て 4つのポケット、高い位置についた肩から腕へかけてのシルエット、ノーカラーetc….. これぞシャネルジャケット! という今のスタイルで再発表されたのが1954年のこと。（当時シャネルは70歳...!）働いていて自立と自由を得ている女性をよりイキイキと輝かせることを思い描いたのがシャネル。対するDiorのバージャケットは1947年に誕生。第2次世界終戦後、当時の女性たちが戦後の我慢の反動で渇望した贅沢でエレガントなファッション。それを体現したニュールック。そこで誕生したバージャケット。こちらもブランドの象徴的なアイテム。キュッとしたウエスト、ゆるやかなショルダー、優雅に広がるペプラムの裾、大きく開いた首元。持って生まれた曲線を上品に際立たせ、女性である喜びを自分の服を着ることによって花開かせてほしいと思い描いたディオール。シャネルが女性の自立と自由の象徴とするとディオールは女性が本来もつ優雅さと曲線への賛美。ということになるのかな。同じジャケットを選ぶにしてもブランドが違えば根本の思想が全く違う。当時のわたしが選んだのはDior。そして、今も変わらず自分の気持ちにマッチしている。いつかCHANELのコンセプトに自分が重なり、手に入れたくなる時がくるかもしれない。その時を密かな楽しみにしています。象徴的なアイテムを購入するとき選択肢で迷ったらブランドの歴史や背景コンセプトを調...